lo más mínimo para animarme a hacer un cómic/ manga con él.
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Una reflexión sobre lo que es ser guionista. (inspirado en el artículo de
). Ya ha sido tratado en sutori,
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Un estudio de los diferentes comentarios e impresiones que existen por internet sobre este debate. No hará falta dar nombres, pues los comentarios suelen ser gente anónima, pero lo que comentan creo que es de interés general. Ya ha sido tratado en sutori,
Será una conclusión con una solución debatible sobre lo que en mi opinión debería ser una buena presentación de un guionista para buscar un dibujante interesante.
INTRODUCCIÓN
Todo lo dicho en este estudio/tutorial es de opinión personal y por lo tanto no significa la verdad absoluta ni de lejos. Me ha servido de ayuda haber visto y revisado muchos temas en foros de cómic, sobretodo de
subcultura.es y especialmente
del tema que creóSeijo.
DINERO O NO DINERO, esa es la cuestión.
Si pagas:
Si tu proyecto no es solo serio, sino que además tienes tratos con una editorial o estás dispuesto a auto-publicar el cómic, no dudes que los dibujantes te mirarán de modo diferente y con mucho más interés. Del mismo modo que si eres un guionista con renombre y popular, las editoriales estarán más abiertas a recibirte, del mismo modo que los dibujantes.
Si no pagas:
Formas parte del 98% de la gente que hay buscando dibujantes para su guión, con lo que obviamente tienes mucha más competencia y los dibujantes no estarán tan interesados. Al mismo tiempo ni va a ser fácil ni va a ser rápido. (A menos que aparezca el factor suerte, pero yo no dependería mucho de ese factor, desconfío bastante del señor Murphy...).
DIBUJANTE TOTALMENTE AMATEUR O VETERANO.
Obviamente todo guionista desea que las historias que han cobrado vida y sentido en sus cabezas sean realizadas con el mismo o mayor cariño de como fueron originadas y por lo tanto, como mejor sea el dibujante, mejor aspecto tendrá su historia cuando la lea el lector o interesado.
Si buscas dibujante totalmente Amateur:
Suele ser la opción más fácil, pues el 80% de los dibujantes que hay disponibles suelen ser de estas características: de entre 10 y 17 años, con unas ganas efervescentes de imitar a sus ídolos Toriyama, Masashi Kishimoto o Eiichiro Oda.
Pero debes tener en cuenta que es una apuesta arriesgada. por que la mayoría al poco tiempo pierden el interés o las fuerzas para seguir adelante con todo un proyectazo de cómic. (por razones de família, estudios, amistades, cambios de opinión, etc).
Sin embargo, puedes tener la suerte (volvemos con el señor Murphy) de encontrarte con un "diamante en bruto". Ten en cuenta que hay muchos guionistas que en el fondo actuan un poco de "Editor" ayudando y dando apoyo al dibujante para que siga adelante y no se rinda, pero no siempre funciona.
Si buscas dibujante Veterano:
Es como ir a pescar a la orilla del mar y querer pescar de buenas a primeras Langostinos, caviar y otras variantes de pescado con una simple caña y gusanos como anzuelo. Si tienes mucha fe puedes intentarlo así... pero dudo que consigas pescar eso.
Este estudio pretende en cierta medida intentar pescar este tipo de dibujante. Pero no va a resultar fácil ni rápido.
¿CÓMO VENDERME?
Esa es la gran pregunta. De la cual yo voy a dar mi hipótesis, que en ningún momento será la verdad absoluta, ni pretende serlo.
Pero creo que puede servir como ayuda, ponerte en el lugar del dibujante y pensar por unos momentos, si tu fueras el dibujante, ¿Qué te conseguiría convencer y cautivar para interesarte por ese guionista anónimo?
ANUNCIO DE UN DIBUJANTE PROFESIONAL
Un dibujante lo tiene relativamente fácil. Publica algunos de sus mejores dibujos y páginas de cómic bocetos y otras muestras de su trabajo y solo le hace falta poner:
Me llamo Moebius y busco guionista que le interese trabajar conmigo. P.D. soy exigente.
Y si los dibujos son realmente cautivadores, (como lo es la ilustración de arriba del maestro Moebius) tendrá una cola de gente interesada en él y recibirá un nombre considerable de peticiones, conversaciones, mensajes privados, públicos y demás interesándose más por el tema para llegar a un acuerdo con alguno que le acabe de interesar del todo.
Aquí es cuando empezará en realidad la verdadera relación entre dibujante y guionista. Mediante la conversación se creará un vínculo, una confianza y finalmente un acuerdo mutuo para crear una obra interesante, motivadora y potente.
PERO UN GUIÓN NO ES TAN FÁCIL DE VENDER QUE UN DIBUJO ¿NO?
En efecto.
Una imagen vale más que mil palabras. Con una imagen ya percibes el trazo, el realismo y el lenguaje que desprende el artista y que posibilidades puede llegar a tener con tu ayuda como guionista.
¿Pero como puede saber él que tu eres un buen guionista? (Asumiendo que lo eres, o por lo menos que deseas llegar a serlo, sino... ¿Para que lees este tutorial?)
Bien, el propósito de este estudio/ tutorial es conseguir que en un "anuncio" se consiga desprender tu carácter, calidad y profesionalidad como guionista, del mismo modo que puede hacerlo una imagen.
Para eso se necesitan tener en cuenta estos 4 detalles.
- Rapidez : Porque los dibujantes están realmente cansados de leer decenas de anuncios que luego no llevan a nada. Piensa de forma visual, muéstrate como si enseñaras dibujos en lugar de letras e intenta cautivarles de este modo.
- Simplicidad: Menos es más. Si consigues comprimir todo lo bueno en poco espacio será infinitamente mejor que si relatas El señor de los anillos por muy bueno que este sea.
- Personalidad: Hay guionistas muy serios y profesionales y otros que no entiendes como no están encerrados en un manicomio, pero lo más importante de todo es que no te olviden. Marca tu sello como artista.
- Honestidad: Esta es la más importante de todas 4. No mientas nunca, pues la confianza es el pilar más básico en una relación, sea del tipo que sea.
- Presenta una Sinopsis: Un párrafo, dos a lo sumo. Imagínate que estás haciendo la contraportada de tu libro. Ve a una biblioteca y léete las contra portadas de los libros que más te gustan y entenderás mejor que es una Sinopsis. No te olvides de mencionar la temática, (Aventuras, Misterio, Romance, etc) y el TARGET (si saldrá sangre, insultos, pezones, sexo o si será para todos los públicos).
También puedes aprovechar para añadir citas de artistas o personajes importantes que te recomiendan. Como ves, suele ser un recurso que funciona muy bien en la industria literaria y cinematográfica. (Recomendándote a ti como guionista, no tu guión... que se supone que no lo tiene que haber leído nadie...)
- Presenta un StoryBoard:No importa tu calidad de dibujo. Sí tu capacidad de comunicación. Muestra como eres capaz de mostrar con cuatro palotes lo que quieres transmitir para que el dibujante lo entienda mejor. (Presentar un borrador con un montón de texto dudo que sea una buena idea).
- Menciona cuanta implicación buscas para el proyecto: No es lo mismo un guión para un One-Shot de 4 páginas que uno de 80 páginas (Ni se os ocurra hacer una historia interminable... no si pretendéis venderla luego a una editorial, además que un lector siempre agradecerá más la posibilidad de que la historia que lee tenga un final que no que se quede a medias).
- Escribe con ORTOGRAFÍA: Sí, lo escribo en mayúsculas, porque es de una importancia MAYÚSCULA. Un guionista que comete errores ortográficos muestra una decadencia y una poca seriedad que no inspira confianza alguna para un dibujante que quiera tomarse mínimamente en serio su labor.
- Muestra tu arte: Si tienes alguna noción de dibujante o de entintandor, muéstralo. Cualquier ayuda o comprensión que pueda tener el dibujante de tu esfuerzo o capacidades será siempre bienvenida. (Imagínate que que el casquete volador de Doraemon hubiera sido un casco de moto o de beisbol en lugar de lo que realmente es, a veces lo que uno tiene en mente no resulta tan fácil transmitirlo solo en palabras).
PLAN B (mi proposición personal)
Básicamente es idéntica a la de Seijo, solo con una pequeña diferencia.
No te limites a decir que eres bueno. "DEMUÉSTRALO".
¿CÓMO?
Un guionista es un escritor. ¿Verdad?
Pues escribe. Que no tengas que ser tú mismo quien digas que eres bueno escribiendo, que sean tus lectores quienes te avalen. Porque en el fondo un currículum es eso. Gente que te avala como profesional. Pues deja que te promocionen los lectores y tus fans, que sean ellos quienes demuestren que tienes calidad y con razón.
Publica en lugares donde sabes que tendrás lectores y que sean ellos quienes te juzguen y te promocionen.
Obviamente no es lo mismo ser escritor de novelas literarias que guionista de cómic. Pues el guión literario no es el miso que el guión técnico. Sin embargo, la base de la narrativa y la historia es la misma.
Y aunque no es lo mismo narrar:
GUIÓN LITERARIO
"Con una luz incesante en un cielo desprovisto de nubes blancas, anduvo pensativo por la calle ocultando su rostro de los destellos imponentes de los coches por ese sol tan justiciero, llegando por fin al otro lado de la calle donde se encontró con el letrero, lavandería".
que narrar:
GUIÓN TÉCNICO
"Página 1, Viñeta 2"
"Pedro atravesó la calle [pensativo] siendo un día muy luminoso y lleno de coches hasta la lavandería".
Siempre he tenido la creencia que un guionista de cómic primero ha leído muuuchos libros (y cómics) y que por lo tanto, la profesión de escritor también la lleva en la sangre. Pues aprovecha ese recurso y explótalo en internet mostrando tus cualidades.
Con lo que en definitiva el PLAN B quedaría algo así:
Mi nombre es Ermerejildo
Soy guionista y escritor.
[Aquí] podéis ver mis obras para juzgarme o leer los comentarios de la gente para saber que opinan de mi.
Busco dibujante para un One-Shot de 30 páginas de temática Humorista.
Sinopsis: Una niña creada por un genial inventor pero que resulta ser muy pervertido, tendrá que ayudar a este a conquistar a la mujer de sus sueños haciéndose pasar por su alumna, sin saber este que la niña es de todo menos tranquila y normal.
Interesados podéis responder a este post o mandarme un mensaje privado a mi e-mail: Ermerejildo@Ermerejildo.com
QUE SEPAN QUE EXISTES
Muévete. Entra en foros, debates, páginas web de relatos, de cómics, en comentarios de otros cómics, comenta, fanea, ... Interacciona con ellos, lee sus trabajos. Date a conocer e intenta que no sea de forma negativa.
¿DE TU PUEBLO DE AUSTRALIA?
Siempre es mejor que la persona que te ayuda pueda estar a tu lado comentando y hablando sobre detalles de la obra cara a cara. Pero hoy en día teniendo internet no es completamente necesario. Eso ya va a gusto del consumidor.
CONCLUSIÓN
Buscar un diamante en un desierto no es fácil. Pero tampoco es imposible.
Solo hay que saber que herramientas usar y cómo usarlas en su justa medida.
Rapidez, Simplicidad, Personalidad y Honestidad.
Si por lo menos el dibujante en cuestión no le atraes o no le interesas, si le ha cautivado tu anuncio tienes muchas más probabilidades de que te recomiende a un amigo suyo.
También recomiendo encarecidamente la lectura de estos dos cómics:
Espero que os haya parecido interesante y no dudéis en comentar tanto si os ha parecido todo bien como si en algo no estáis de acuerdo. Estaré encantando de responderos.
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